第65届威尼斯电影节已于本周三开幕。作为电影节，它的年头最老，1932年到现在，虽然中间停过两次，但毕竟是外在因素所致。奥斯卡虽是1927年开张的，但它只是电影奖，不是电影节。这几年，威尼斯和好莱坞眉来眼去，表面上依然是冤家，实际上更像是在打情骂俏。

　　开幕片很能说明这种爱恨冤家关系：科恩兄弟的《阅后即焚》不是竞赛影片，但两兄弟是上届的奥斯卡最佳导演，这回振臂一挥，拉来新片主演布拉德·皮特、弗兰西斯·麦克多曼德、乔治·克鲁尼、约翰·马尔科维奇、蒂尔达·斯温顿等成串的明星。当然，皮特是去年的威尼斯影帝(《神枪手之死》)，来水城走秀于情于理都是应该的。几大欧洲电影节全都靠好莱坞大腕撑场面，只不过在马克·穆勒这里，多少有一个能自圆其说的理由：“我们专门发掘鲜为人知的电影活力，无论这活力隐藏于通俗影片中，还是作者影片中，对于我们没有区别。”换言之，威尼斯不歧视好莱坞，尤其是像科恩兄弟那样徘徊在好莱坞边缘的影人。但这句话也可以换一个视角：美国的非主流影人，完全可以游刃于好莱坞和独立片世界，科恩兄弟即是一例。

　　今年仅有五部英语影片参赛，比去年差不多少了一半。穆勒解释说，美国演员工会罢工阴影笼罩，造成了很多本应在七八月份完成的影片，推迟到年底才能完工。这使得更加务实的多伦多电影节更具优势，但穆勒不以为然，他说，来不及送威尼斯的影片，多半也赶不上多伦多。但多伦多的崛起无疑对档期最接近的威尼斯产生一定的挤压，有两部美国片选择了在威尼斯和多伦多来一个双簧首映，谁都不得罪。

　　尽管穆勒已经当了四届主席，而且获得又一个四年的连任，但今年这一届被很多人称为“过渡时期”。这回被“过渡”掉的不仅有好莱坞影片，而且有中国影片。从作品的选送国来划分，本届的重点是法国、日本(北野武的《阿基里斯与龟》、宫崎骏的《悬崖上的金鱼姬》、押井守的《空中杀手》)，还有意大利本土影片(四部入竞赛单元)，但业内认为，意大利影片《Gomorrah》和《Il Divo》在第61届戛纳电影节的出色成绩，迫使穆勒不得不给予本土作品更多关注。

　　唯一入围竞赛的华语影片《荡寇》从制作上涉及巴西、日本、中国内地和中国香港，但导演余力为作为贾樟柯的御用摄影师，其导演作品的风格酷似小贾。这对于早已习惯了贾樟柯作品并把它跟中国独立影片画等号的威尼斯电影节主办人来讲，无异于另一部贾樟柯影片，或者说是小贾作品的精神延伸。

　　穆勒表示，威尼斯的选择是“多元的、矛盾的”。的确，在《三峡好人》和《色，戒》之间不存在多少可比性，但在同一个影人或同一类型影人身上，穆勒和他的团队显然在寻找一个贯穿始终的线索，这线索也许是主题，也许是风格。

　　□周黎明(北京 影评人)